Archive

Category Archives for "home-studio"

Quel microphone choisir ?

le microphone Neumann TLM103 : l'idéal pour votre home studio pro avec un budget limité

Pour améliorer vos prises de son de voix et d'instruments, vous faut-il un microphone différent pour chaque situation ou chaque instrument ?

Il existe plusieurs sortes de microphones, à des prix très différents … Mais comment faire votre choix ? Vous connaissez sans doute ces questions lancinantes. Je vais vous aider à trouver des réponses et peut être votre solution.

Commençons notre enquête. Vous êtes musicien, vous avez peut être déjà un microphone dynamique courant du type Shure SM58 ou SM57. Ce type de microphone est idéal sur scène pour le chant (58) et pour repiquer des instruments (57). Ils sont robustes, bon marché.

Leur bande passante est efficace pour la sonorisation où on cherche généralement un son percutant, plutôt médiums et sans trop de graves, même si la définition est moyenne.

Mais si vous avez déjà utilisé ce type de microphones chez vous en prise de son studio pour vos maquettes, voire pour l'album que vous êtes en train de concocter patiemment, très vite vous vous êtes rendu compte que le son des prises n'est pas top.

Et dans votre logiciel vous passez un temps fou à les égaliser, à rajouter des effets ... Et ca ne le fait toujours pas.

Pourquoi ?

Il peut y avoir 3 raisons principales :

  • l'acoustique de votre local est insuffisante, ce qui a pour effet de modifier les timbres des instruments joués dans la pièce, de rajouter des résonances indésirables. Dans ce cas, vous pouvez sans doute remédier à cette situation en nettoyant l'acoustique de votre local.
    Vous pouvez trouver  des conseils dans le guide gratuit que nous vous proposons au pied de cette page.

  • le placement de votre microphone est approximatif, peut être même aberrant. Il y a des règles à respecter, chaque instrument rayonne d'une certaine manière. C'est tout un art et c'est là que vous déterminez la qualité sonore de votre prise de son.
    D'ailleurs, je vous propose également une formation à la prise de son instrumentale, car cette dimension est tellement importante, subtile et trop souvent négligée.

Vous allez travailler sur ces deux facteurs sérieusement, car c'est une nécessité. Et l'amélioration sera conséquente, mais cela ne vous suffira certainement pas.

  • la qualité de votre microphone est la 3ème raison et notre sujet d'aujourd'hui. En effet il est primordial d'avoir une retranscription optimale du son de l'instrument, sans égalisation, sans effets.
    Vous aurez alors une très bonne prise et si toutes vos pistes ont cette qualité, le mixage sera très facile. Le plus souvent une simple mise à plat (niveaux, un peu de panoramiques,  quelques corrections et une réverb pour donner un peu d'espace) permettra déjà de faire sonner très musicalement l'ensemble.

Alors, quel microphone choisir pour arriver à cette qualité ?

courbe de réponse d'un microphone

Seuls des microphones de studio professionnels vous permettront de faire ce bond qualitatif. Il faut être prêt là à faire une dépense non-négligeable et elle doit être considérée comme un investissement durable.

Mais il ne s'agit pas forcément d'investir 5 à 10 000 euros dans un parc de microphones de studio.
D'ailleurs, vous n'avez pas cette somme et même si vous l'aviez, il serait très périlleux de faire un tel investissement.

Et même si vous arriviez à faire les bons choix de micros complémentaires, de directivités et colorations différentes qui vous permettraient de faire face à toutes les situations d'enregistrement... Il est fort probable que vous regretteriez peu après la moitié au moins de votre investissement.

Ecartons encore la stratégie assez banale qui pourrait vous amener à croire qu'il faut plusieurs micros pour bien enregistrer un instrument. C'est une idée reçue et c'est une légende. Cela vous conduirait sans doute à acheter 3 ou 4 microphones de plus et ce n'est pas en accumulant les capteurs moyens que vous pourrez reconstituer le bon son de l'instrument.

On en serait assez vite arrivé à dépenser 600 € pour un petit parc de microphones dynamiques bas de gamme qui ne vont rien changer du tout, bien au contraire.

La solution existe

Il vaut bien mieux investir dans un très bon microphone, irréprochable et le plus polyvalent possible avec lequel vous allez probablement pouvoir faire 99 % de vos prises de son. Dites vous bien qu'il ne faut pas rater cet investissement car si vous dénichez l'oiseau rare, ce sera ...
Pour la vie !

A ce sujet, nos amis Allemands ont eux l'habitude d'acheter un équipement en se disant qu'il vaut mieux dépenser ce qu'il faut une fois pour toutes plutôt que devoir racheter plusieurs fois parce qu'on a lésiné à la dépense en n'achetant pas ce qu'il aurait fallu la première fois. Ils ont même un dicton pour çà, mais je ne saurai plus vous le citer ...

Et nous ne parlons pas ici de nos voisins parce qu'ils fabriquent les plus belles voitures ... Mais il se trouve que depuis qu'on a commencé à enregistrer des sons, ce sont eux qui ont fabriqué les meilleurs microphones.

Et c'est encore le cas aujourd'hui ! Mais pour autant je ne vais pas vous conseiller d'acquérir la Rolls des microphones : un Neumann U67 d'occasion à 20 000 € ! Ou bien même un U87 neuf à 3 000 €.

Non ! Mais tout de même au lieu d'acheter plusieurs Clio, je vous conseillerai plutôt de choisir une Mercedes Benz ...

Car cet oiseau rare, cet homme à tout faire, ce micro idéal existe dans la famille Neumann : le TLM103. Et je vous rassure, ceci n'est évidemment pas une publicité. J'ai acheté le mien il y a 20 ans et depuis il a assuré 95 % de mes prises de son de voix, d'instruments et autres bidules avec brio, précision et chaleur.

Pour rien au monde, je n'en changerai et j'espère bien continuer à enregistrer avec lui jusqu'à la fin de ma vie. Le son Neumann à petit prix (1 000 €), c'est avant tout une large capsule, celle là même du grand frère U87, probablement la meilleure capsule au monde.

microphone Neumann TLM103

Bien sûr pour tirer son prix vers le bas, le fabricant a supprimé tout le superflu :

  • une seule directivité (cardioïde, c'est à dire directionnelle), mais rassurez vous 99 % des prises en studio se font avec cette directivité
  • pas de filtre, mais avec un son pareil, de cette qualité ... Il n'y a rien à filtrer ! Vous aurez juste à enlever un peu de graves parfois, surtout pour des prises d'hyper proximité, car ces grosses capsules passent très bien les basses fréquences.
  • la suspension indispensable est fort heureusement fournie avec le micro.

Mais vous verrez comme moi il y a 20 ans, dès l'instant où vous allez connecter ce micro et écouter simplement votre propre voix parlée dans votre casque, vous allez vous dire : " Waou !!! "

Sérieusement, vous allez pouvoir enregistrer tout ce que vous voulez : les voix, les instruments à vents, à cordes, percussions, basse, contrebasse, piano, des objets sonores .... De plus, la capsule encaisse très bien les forts niveaux comme un ampli guitare ou tout ce qui est percussion.

Le son est superbe, équilibré, détaillé et précis dans tous les registres, chaleureux même : le son Neumann !

Les précautions à prendre

  • Placer devant sa membrane très sensible un filtre antipop, surtout pour la voix qui déplace pas mal d'air. Ne dépensez pas pour ce petit accessoire plus de 15 € (au meilleur magasin de musique en ligne d'Europe, suivez mon regard ... c'est d'ailleurs sans doute là que vous aurez aussi le meilleur prix pour le micro ... Ach! Mein Gott ! Ils sont vraiment très forts ...)
  • Et bien sûr ne faites pas tomber cette merveille, même si la construction est hyper consolidée.

En conclusion

  • Je vous conseille tout d'abord de ne pas vous précipiter.
  • Puis relisez cet article et bien mieux encore lisez le Guide des Microphones (voir ci-dessous).
  • D'une manière plus générale, informez-vous et ne vous précipitez jamais sur une offre alléchante.
  • Abonnez-vous à la page Facebook de Plan Sonore. Likez, commentez, partagez ...
  • Abonnez-vous à la chaine YouTube de Plan  Sonore Likez, commentez, partagez ...
  • Plan Sonore rassemble une communauté de passionnés de musique, de son et de nouvelles technologies et cela a démarré il y a quelques temps déjà. Rejoignez-nous !
  • Et enfin n'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter mensuelle et demandez par la même occasion le guide gratuit ci-dessous qui vous intéressera très certainement :

A lire aussi


Comment choisir vos haut-parleurs ?

haut-parleur Focal Alpha 65 : le monitoring idéal pour votre home studio pro avec un budget limité

Les haut-parleurs retransmettent dans l'air les sons enregistrés. Ce sont des éléments très importants de la chaine acoustique.
Mais comment choisir ses haut-parleurs : pour quel usage ? domestique, nomade, studio ? Pour quelle activité : écoute musicale, monitoring de studio, ateliers ou cours de musique ?
Et combien çà coûte ?

  • Non à la pollution sonore !

    Dans toute situation où vous êtes amené à écouter des sons, les haut-parleurs sont l'élément le plus déterminant et le plus souvent on les néglige. Par exemple, nous passons tous la plupart de notre temps au travail ou dans nos loisirs devant un écran d'ordinateur.

    Nous regardons des vidéos, nous écoutons de la musique et la plupart du temps les sons sortent de notre ordinateur par des petits haut-parleurs incorporés dans l'ordinateur.

    Ces petits haut-parleurs sont de piètre qualité, ils ne retranscrivent pas toute la gamme des fréquences sonores. Notamment, ils manquent totalement de basses fréquences. D'où ce son nasillard, désagréable et très fatiguant pour nos oreilles qui massacre en permanence les musiques ou des bandes-son écoutées.

  • Un choix difficile ?

    Que dire alors de situations d'écoute musicale plus importantes : le dernier album des Rolling Stones, votre préféré de Michael Jackson où une symphonie de Beethoven ... C'est encore pire ! Vous montez des vidéos, vous voulez produire votre propre musique à la maison, peut être envisagez vous déjà d'équiper votre home-studio ?
    Pour toutes ces situations diverses et variées, il existe des haut-parleurs adaptés, à des prix très différents.
    Vous avez déjà fait une recherche sur internet :  le nombre de marques, de modèles et les écarts de taille, de prix sont hallucinants !

Des conseils pour choisir vos haut-parleurs

Pour vous aider à choisir les haut-parleurs qu'il vous faut,  je vais simplement vous proposer deux modèles testés dans mon travail comme dans mes loisirs et qui correspondent à 2 usages très différents et complémentaires.
Et je ne vous parlerai pas d'un test effectué en magasin, mais d'une utilisation réelle de plusieurs mois voire plusieurs années.

Encore une fois, il ne s'agit pas de publicité déguisée : tous mes conseils techniques sont strictement indépendants de tout lien avec une marque ou un fabricant. Je souhaite de manière éthique vous transmettre mon expérience de professionnel de la musique et du son et vous aider dans vos choix.

Pour la vie courante et les situations professionnelles nomades

haut-parleur iLoud

Une solution très originale pour toutes les écoutes de qualité suffisante au quotidien et une prouesse technologique : iLoud. 

Ce haut-parleur stéréo très compact est bien construit, très solide. Il est très puissant, restitue remarquablement les basses fréquences, malgré sa petite taille grâce à un excellent système bass reflex.

  • Ecoutes nomades :

    haut-parleur en est le partenaire idéal au salon, à la cuisine, en vacances. Il fonctionne 5 à 7 heures en autonomie sur sa batterie rechargeable.

    Avec son cable mini-jack, vous connectez la sortie audio de votre ordi ou même votre smartphone et c'est parti pour plusieurs heures de teuf dans votre salon ou même dans une plus grande salle.
    Attention à prévenir vos voisins, car cette petite bête en a sous le capot ! C'est aussi un excellent système d'écoute pour votre ordi, surtout si vous écoutez beaucoup de musique.

  • Professionnellement :

    j'utilise ce haut-parleur depuis 2 ans pour tous mes ateliers, cours de musique électronique sur ipads et de rap, stages de formation en présentiel, répétitions et présentations publiques.
    Génial ! ca assure et ca ne prend pas plus de place dans mon gros sac à dos que 3 ipads.
    Sa qualité de son, sa robustesse et son autonomie sont de véritables plus.

    Je le recommande à toutes les institutions partenaires avec lesquelles je travaille : écoles, centres socio-culturels, organismes de formation ... Incontestablement ce haut-parleur n'a pas de concurrent réel et sérieux dans cette gamme de prix très modéré.

Fonctions supplémentaires et performances

Deux fonctions intelligentes et fort appréciables pour tous les usages :

- Il peut se connecter sans fil en blue tooth avec votre smartphone ou votre tablette.
- Une entrée micro ou même guitare (du coup, emmenez votre guitare électrique en vacances, les amis !).

Une bande passante plus qu'honorable  : 50 à 20 000 Hz  - Dimensions LHP : 25 x 16 x 6 cm  - Poids: 1,33 kg - Puissance : 40w RMS (il les fait réellement) - Prix : 249 euros seulement ! Le rapport qualité/prix est époustouflant. Fabricant : IK Multimedia.

Haut-parleur : pour une écoute de studio ou de qualité hi-fi

haut-parleur Focal Alpha 65

Une paire d'excellents moniteurs de studio : Focal Alpha 65.

Ces haut-parleurs fabriqués en France sont précis, neutres et très puissants. Leur rapport qualité/prix est exceptionnel.

Ils sont réputés pour délivrer la même qualité que la gamme de prix 2 fois supérieure, ce qui n'est pas rien dans le monde du home studio , voire du studio professionnel.

  • Au studio :

    Une paire de Focal Alpha 65 est le choix idéal pour votre écoute de proximité, voire de semi-proximité ou bien pourquoi pas votre écoute principale unique dans votre home studio professionnel ou amateur.

    Toutes les qualités sont là : rendu sonore précis, fin et détaillé dans toutes les gammes de fréquence, neutralité et équilibre. Ce sont des moniteurs actifs donc ils possèdent leur propre amplification intégrée, ce qui vous évite d'acheter un amplificateur pour les nourrir. La construction est très, très professionnelle.

  • Un rapport qualité/prix imbattable :

    Il y a quelques mois, je cherchai à remplacer mes deux baffles un peu dépassés dans mon studio. J'étais prêt à dépenser plus de 1500 euros pour m'équiper une fois pour toutes de 2 moniteurs amplifiés et un caisson de graves, le standard en matière de monitoring de studio. En étudiant de près les offres sur le marché, je suis tombé sur ce modèle et un concert de louanges de la part des home-studistes comme des ingénieurs du son. Le prix aussi était alléchant : 2 fois moins cher que ses concurrents directs.

    Et l'idée que ces petites merveilles étaient conçues et fabriquées par un fabricant français me plaisait bien. Et si ces haut-parleurs bass reflex qui descendent vraiment bien dans les graves pouvaient se passer de caisson de graves ? ... Et bien c'est le cas : j'ai économisé 1000 euros !

    Ces moniteurs se passent allègrement de caisson de graves. Je les ai testés avec un caisson Genelec (excusez du peu) . Lors de mes réglages, je n'ai pas cessé de baisser ce caisson, pour finalement l'éteindre et le débrancher purement et simplement.
    Totalement inutile, sauf si vous produisez de la techno (et encore !)

  • Des performances :

    Réponse en fréquence: 40 - 22000 Hz - Dimensions LHP : 34,8 x 25,2 x 30,9 cm - poids : 9,4 kg (par enceinte, c'est du sérieux) - puissance : 2 x 75w - Prix : 259 euros par enceinte !
    Très, très concurrentiel : si votre budget est suffisant et si votre local est assez grand,  je vous engage même à acheter les grands frères dans la même gamme Focal Alpha 80 : 2 x 100w - 35 à 22000 Hz pour à peine plus :  299 euros par enceinte.

    Et si vous êtes de la race des individus en voie de disparition qui écoutent avec délice leur collection de Vinyles et de CDs, je vous conseille même ces enceintes à prix modéré (les Alpha 65) pour votre écoute hifi  de salon, vous ne serez pas déçu.

Des performances à la hauteur

Réponse en fréquence: 40 - 22000 Hz - Dimensions LHP : 34,8 x 25,2 x 30,9 cm - poids : 9,4 kg (par enceinte, c'est du sérieux) - puissance : 2 x 75w - Prix : 259 euros par enceinte !
Très, très concurrentiel ! Si votre budget est suffisant et si votre local est assez grand,  je vous engage même à acheter les grands frères dans la même gamme Focal Alpha 80 : 2 x 100w - 35 à 22000 Hz pour à peine plus :  299 euros par enceinte.

Et si vous êtes de la race des individus en voie de disparition qui écoutent avec délice leur collection de Vinyles et de CDs, je vous conseille même ces enceintes à prix modéré (les Alpha 65) pour votre écoute hifi  de salon. Vous ne serez pas déçu.

En conclusion

Voilà mes conseils qui vous sont offerts dans un esprit d'économies mais sans jamais sacrifier la qualité sonore. Et n'oubliez surtout pas mon conseil plus général en matière d'équipement : ne vous décidez pas trop vite, prenez votre temps.

  • Pesez le pour et le contre, faites vous un plan d'investissement avec des priorités.

  • Combien de temps consacrez vous à votre passion du son ou à vos séances, à vos productions plus professionnelles ?

  • Réfléchissez, consultez et sachez démêler le vrai du faux : les avis dans ce milieu sont souvent très tranchés, mais aussi contradictoires et très souvent non-autorisés.

  • Dans tous les cas, souvenez vous aussi d'un autre de mes conseils : investissez plus dans le hardware audio durable (micros et haut-parleurs) que dans l'informatique (sujette à l'obsolescence programmée).
    Vous achetez micros et haut-parleurs pour la vie, un ordi pour 4 ou 5 ans en général.

Et lisez mes autres articles sur le sujet de l'équipement audio, notamment un des précédents :
Quel microphone choisir ? 
Si vous avez aimé cet article, partagez-le avec vos amis, vos collègues.

Et pour vous tenir informé des publications suivantes, pour aller plus loin :


A lire aussi

Vous êtes musicien, musicienne, compositeur, compositrice, professionnel(le) ou amateur ?  Maitriser votre Production Musicale en ... Lire la suite

Mettez-vous à la place d’un musicien ou d’une musicienne non-voyants. Il ou elle ne voit ... Lire la suite

Audiorama vend ce matériel audio et vidéo pour cause de double-emploi. Profitez de cette occasion ... Lire la suite

L’épidémie du coronavirus n’impacte pas que les bars, les restaurants, les évènements publics. Tous les ... Lire la suite

. La console de mixage : Doit elle être analogique ou numérique ? Est elle ... Lire la suite


Less is More

less is more

Ce dicton anglo-saxon très connu est apparu à la fin du XIXème siècle. Il n’a plus cessé depuis d’inspirer artistes novateurs, penseurs et savants créatifs, jusqu’aux businessmen et aux as du marketing.
Mais comment ce dicton en 3 lettres Less is More impacte-t-il la production musicale, la création sonore et même l’éducation ?

Retour Dossier Production Musicale – Comment atteindre un son pro

Less is More

Les mots sont simples et le sens facilement compréhensible, mais il est très difficile à traduire dans notre langue. En français, nous avons plutôt le dicton inverse :

Pourquoi faire simple alors qu’on peut faire compliqué

Derrière cette boutade familière destinée en général à moquer les procédures administratives et à rejeter les discours obscurs de certains experts, se cache une lassitude et une grande fatigue générale engendrée par la profusion, le trop, la quantité, l’inutile …

D’où vient Less is More ?

« Le minimalisme (ou art minimal) est un courant de l’art contemporain, apparu au début des années 1960 aux États-Unis, en réaction au lyrisme pictural de l’expressionnisme abstrait et en opposition à la tendance figurative et ironique du pop art. Le minimalisme est l’héritier du modernisme, et plus particulièrement du Bauhaus. Il fait sienne la maxime d’un des grands représentants du Bauhaus, Ludwig Mies van der Rohe : « less is more », l’amélioration d’une œuvre se faisant selon les minimalistes par soustraction. »

https://fr.wikipedia.org/wiki/Minimalisme_(art)

Pour redevenir positif, on pourrait citer aussi un grand poète et penseur français du XXème siècle, adepte lui aussi du Less is More :

La perfection est atteinte, non pas lorsqu’il n’y a plus rien à ajouter, mais lorsqu’il n’y a plus rien à retirer.

Antoine de Saint-Exupéry
Less is More

Les grands artistes, les designers, comme les professionnels du son ont le plus souvent une manière extrêmement simple de travailler qui va droit à l’essentiel et à l’épure.

Car il s’agit ici de tordre le cou à pas mal d’idées reçues et malheureusement très répandues qui pourraient nous entraîner et nous perdre dans des opérations complexes et souvent très coûteuses en temps et en argent. Elles ne vont pas dans le bon sens qui est au contraire et très certainement celui de la simplicité, de la qualité plutôt que de la quantité.

Après bien des années passées dans les studios à chercher à comprendre les mystères de la création sonore et de la production musicale, à expérimenter, à créer, à se tromper, à regarder les autres travailler, à enregistrer, monter, mixer et à écouter toutes sortes de musique et de styles de production, on en vient à se poser la question :

Que peut on transmettre ? Que doit on enseigner ? De quoi avez vous besoin ?

Des trucs techniques, des situations types, faire des tutos pour faire le tour complet d’un logiciel ? La théorie ? La pratique ? Tout comprendre pour résoudre la complexité ? …

Bien sûr tout cela est utile, mais à condition de ne pas oublier d’aller au fond des choses, à l’essentiel et à donner du sens. Plus les outils, qui ne sont après tout que des moyens, sont sophistiqués, plus ils nous rapprochent paradoxalement d’une forme de simplicité, des vrais enjeux et des objectifs de la création artistique qui ont plus à voir avec le plaisir et avec l’émotion qu’avec la technicité.

Et en ces temps modernes de nouvelles technologies, force est de constater que leur plus grand mérite est sans doute de nous simplifier la vie, que ce soit dans nos loisirs ou dans notre travail.
Ce n’est pas un  hasard si les concepts de fluidité, d’agilité, de mobilité, de ludique et intuitif  reviennent en force en ce début de XXIème siècle numérique. On retrouve là le concept Less is More.

Mais revenons au plus près de notre sujet sur ce blog, restons pragmatiques. Ma réponse dans mes formations porte toujours sur l’essentiel, sur les fondamentaux pour vous apporter :

Les fondamentaux

  • des bases solides en acoustique pour comprendre le son
  • des méthodes simples et cohérentes pour maitriser la technique (less is more)
  • une veille permanente sur les nouveaux outils
  • une approche créative et pédagogique dans les arts du son

Et guider vos pas en restant toujours à votre écoute, c’est à dire avant tout aiguiser vos oreilles et vous permettre de progresser rapidement,  de gagner en autonomie et de trouver votre propre voie pour vous développer dans la production musicale et la création sonore.

Si vous ne l’avez pas encore fait, je vous conseille de vous inscrire gratuitement pour suivre mes articles  et je vous offre en cadeau de bienvenue ce guide gratuit qui vous permettra d’améliorer immédiatement et à peu de frais l’acoustique de votre local, l’ergonomie de votre station de travail audio et votre méthode de production musicale et sonore.

Et n’oubliez pas le mot d’ordre le plus important : Less is More !


A lire aussi

Egaliseur – maitriser avec la Technique des Voyelles


Retour Dossier Home-Studio
Retour Accueil

1 3 4 5